На выставке «Красота японской туши» представлены работы московского художника Ирины Левашевой, выполненные в технике суйбокуга. Это живопись тушью и водой. Как и каллиграфия, это искусство штрихов и линий, передающее характер и эмоциональное состояние автора.
Свитки, представленные на выставке, исполнены на традиционные мотивы японской монохромной живописи, в пейзажах нашли отражение впечатления художника от путешествия по Японии.
Задача суйбокуга заключается в том, чтобы уловить сущность предмета, перенести его на бумагу, оставив в стороне все ненужные детали. В живописи тушью и водой воплощаются важнейшие эстетические категории японского искусства: «ваби» – тонкий вкус и «саби» – изысканная простота.
Для создания работ в этой технике используется бумага ручного производства или шелк. Суйбокуга требует большого мастерства, в первую очередь, из-за невозможности каких-либо исправлений, поскольку тушь моментально впитывается в материал. В связи с этим огромное значение имеет подготовительный этап работы над произведением, когда художник обдумывает образ и постепенно приближается к процессу исполнения. Чтобы добиться живых линий, нужны легкость и свобода движений, сила, быстрота и энергия каждого взмаха кисти.
Традиция живописи тушью и водой, история которой насчитывает более тысячи лет, берет свое начало в Китае VII века. Уже к концу XIV века монохромная живопись стала наиболее почитаемым видом изобразительного искусства в Японии. В наши дни это искусство приобрело мировую популярность.
В конце XX века японской монохромной живописью стали заниматься российские художники. Сегодня они добиваются успехов на международных выставках живописи суйбокуга, в том числе – в самой Японии.
